Design Shanghai Picks 设计上海之选
特别大奖重磅揭晓！
“设计上海”2021八周年之际，我们再次推出了“Design Shanghai Picks 设计上海之选”特别大奖，以表彰参展品牌、设计师在设计理念、制作工艺、文化艺术等领域的极高水准。除了美学和设计风格上的优异表现，“Design Shanghai Picks 设计上海之选”更是基于对当代文化环境的深入理解和对过去及未来的洞见，旨在促进全球设计交流、支持年轻设计师、设计品牌成长。
今年的强大评委团成员包括建筑和设计策展人、迈阿密设计展首位策展总监陈伯康（Aric Chen）；意大利著名建筑设计大师，Memphis 创始人之一，Cibic Workshop 创始人 Aldo Cibic；前连卡佛家居创意总监、“设计上海”品牌大使 Ross Urwin；资深创意、媒体人王旭；独立设计师、数字艺术家、张周捷数字实验室创始人张周捷；The Fabrick Lab 创始人吴燕玲；“设计上海”、“设计中国北京”与“设计深圳”展会总监谭卓。
陈伯康（Aric Chen）
建筑和设计策展人
迈阿密设计展首位策展总监
Aldo Cibic
意大利著名建筑设计大师，Memphis 创始人之一, Cibic Workshop 创始人
谭卓
“设计上海”、“设计中国北京”
与“设计深圳”展会总监
Ross Urwin
前连卡佛家居创意总监
“设计上海”品牌大使
王旭
资深创意、媒体人
《家居廊 ELLE DECORATION》（2003-2009）；《安邸AD》（2010-2019）创刊主编
张周捷
独立设计师、数字艺术家、张周捷数字实验室创始人；中央美术学院城市设计学院特聘专家及毕业生导师
吴燕玲
The Fabrick Lab 创始人
评委们从探究艺术与设计的根源出发、从设计理念与设计技巧的角度，在展会现场对所有参展品牌所展示的设计进行全方位的评估，最终甄选出 25 件设计作品/展台设计，现场授予“Design Shanghai Picks 设计上海之选”奖杯。
*以下获奖作品按品牌首字母顺序排列
TIBETANO
品牌 Aldo Cibic
设计师 Aldo Cibic
这是设计大师Aldo Cibic心血之作，简洁明快的线条的建筑线条辅以充满藏式风情的色泽与图案，是东西方文化碰撞冲击的结果，也是活泼的老顽童Aldo Cibic大师直抒胸臆的灵感迸现。
设计师
Aldo Cibic
建筑设计大师
教授
AXOR One
品牌 AXOR雅生
设计师 Barber & Osgerby
2021年，AXOR雅生与英国“设计师双星”爱德华·巴布尔和杰伊·奥斯格比(Barber & Osgerby)再度合作，重新诠释AXOR ONE系列，基于对都市生活趋势的观察，通过纤细轮廓、平整表面、柔和角度、平衡比例的整体设计语言，运用个性化极简风格，演绎简约奢华的真谛。从基本、纯粹和优雅三个角度进行解析，通过对大众所熟知的弯管原型进行全新演绎，打造全新AXOR One系列。
设计师
Barber & Osgerby
英国工业设计师
其标志性的龙头采用柔和的锥形角度和弯曲出水嘴设计，搭载先进的Select按键技术，实现轻松、直观且精准的创新交互方式。此外，极富创造力地将龙头阀芯设计在台盆下方，龙头视觉上呈现极致简约的非凡比例。全新AXOR One系列整体化组合包含头顶花洒、手持花洒及恒温暗装面板。纤细轮廓完美平衡简约格调与使用性能。AXOR One全系列将提供镀铬、摩登黑、奢华金等AXOR 雅生定制有的FinishPlus特殊镀层表面，为都市浴室增添典雅之美。
P376
品牌 &Tradition
设计师 Preben Juhl Fabricius &
J?rgen Kastholm
P376吊灯最初于1963年问世，由丹麦建筑大师Preben Juhl Fabricius (1931-1984) 和 J?rgen Kastholm （1931-2007）共同设计而成，是其将建筑元素融入灯具设计的完美呈现。
设计师
Preben Juhl
Fabricius
丹麦建筑大师
设计师
J?rgen Kastholm
丹麦建筑大师
由五个同心圆连接而成的开放式灯罩，渐变的曲面使其散发出柔和、精致的漫射光。灯罩表面的处理分别为金属拉丝与哑光白漆，充满凝聚力的表达方式既具有标志性又令人着迷。
Kastholm和Fabricius毕业于丹麦室内设计学院（Danish School of Interior Design），先后师从设计巨匠Finn Juh和Arne Jacobsen。通过不同技艺的融合与平衡，使P376呈现一种全新的奢华，为盛行的现代丹麦功能主义增添一份优雅。
&Tradition很荣幸将这款具有雕塑与建筑风格的经典设计重新推出。这款来自半个世纪前的经典产品，指向未来，也关乎现在，安静地与我们相伴。
佰家丽Burgeree展位
品牌 佰家丽Burgeree
设计师 左洪运
此次展会Burgeree以“声”为主题，通过众多工艺和方式多方面展示PET材料在办公家居与建筑声学中的应用。
设计师
左洪运
高级工程师
Burgeree携众多新品亮相新材料展区。其中：模块模组、落子无声、沉静分明等几款产品震撼全场。展台外观颜色明亮艳丽，内部颜色以清爽干净的灰白为主，黄、绿点缀，配合绿植及简约的家具，诠释Burgeree声音环保之美。
Burgeree的PET聚酯纤维吸音板材经过三次改革，在性能和制作上，佰家丽一直引领行业的发展与创新，产品生产过程中使用“纯物理”工艺，不添加任何化学品，不排放废水、废气。
山水之间
品牌 BOKING铂晶艺术
设计师 吴代杰
“山因水而活，水得山而媚”，艺术家充满创意的以山涧溪流的水凼为灵感，通过透明新材结合人体工程学的设计，创造出“山水之间”浴缸，犹如谷中溯溪，沉浸于大自然中。
设计师
吴代杰
BOKING铂晶艺术
创始人
mcca艺术总监
ECO Cement
生态水泥
品牌 Cement Design
西慕艺术水泥
这是西慕水泥在“设计上海”的一个展位，也是品牌第一次尝试展位的设计，希望在这个设计破除传统展位空间的同时给它带来一个新的秩序，一个有功能的雕塑，一个与现实世界有游离感的场所。墙与天花甚至是洽谈桌都采用纳米水泥作为饰面材料，整个空间被一种材质所统治，它本身就是一个纳米水泥的雕塑品，一个在展位矩阵中屹立的迷你巨石阵，一个被展览的材料作品。
设计师
郭宇辰
大于建筑合伙人
设计师
杨思齐
大于建筑合伙人
设计师
詹孛迪
大于建筑合伙人
墙与天花甚至是洽谈桌都采用纳米水泥作为饰面材料，整个空间被一种材质所统治，它本身就是一个纳米水泥的雕塑品，一个在展位矩阵中屹立的迷你巨石阵，一个被展览的材料作品。
洽谈桌被墙体围合，在人来人往的热闹展会中给来洽谈的客人提供一些相对有隐私感的体验。我们设计了这张2米X3米的大型洽谈桌，希望空间里一切有趣的对话和对材料的交流都可以在这里发生。
纳米水泥常被刻板印象为一种冰冷的材质，我们选用了一个肌理略重的暖灰色，触摸上去也有温暖丰富的触觉体验。
Bagatelle
Folding Screen
品牌 Dan Friedman
设计师 Dan Friedman
中古屏风设计与1992年，现收藏于MoMA。简洁明快的线条，大胆的色彩，丹·弗里德曼这件屏风作品很直观地表现出了他激进现代主义的设计理念。
设计师
Dan Friedman
尽管设计于上个世纪90年代，这件作品在现如今也丝毫不会给人一种强烈的年代感，版画一般的视觉效果深深体现出了设计师深厚的平面设计功底，强烈的冲突感则是设计师内心激情冲撞的外在体现。
全竹穿孔工字板
品牌 大庄
设计师 王克明
大庄品牌创建于1993年，是中国最早从事毛竹资源研究、开发和利用的高新技术企业。为全球40多个国家和地区提供竹材整体应用的解决方案，把竹材的用途及功能从简单的室内材料运用发展为防火竹材、户外防腐竹材及高强度结构力学材料，并成功使用在全球各种不同气候环境下的市政、地产、商业和休闲场所等1000多个知名项目和中。
设计师
王克明
度向建筑
联合创始人
其中获奖产品全竹穿孔工字板是品牌多年开发的室内声学和装饰产品，广泛应用于剧院、博物馆、展览馆、报告厅，企业空间和别墅等高端场所。项目案例有：杭州G20峰会、港珠澳大桥、博鳌论坛永久会址、南京青奥公园、无锡大剧院、山东大剧院、深圳万科总部大楼、成都天府国际机场等。
CleanZone
Sky Infinity
品牌 IQAir
设计师 Frank Hammes
CleanZone Sky Infinity 设计灵感源自天空中翻涌的云团，又结合蜂房精巧的呼吸感造型外观。简约弧线型灵动设计，漂浮蜂巢造型与天然橡木材质相得益彰，给空间营造温暖自然的美感。
设计师
Frank Hammes
IQAir CEO
CleanZone Sky 拥有强劲装修污染去除能力，可根据净化需求灵活配置滤芯，满足楼宇全生命周期空气净化需求。
KOBO TABLE
ISHINOMAKI BENCH
ISHINOMAKI STOOL
品牌 石卷工房
ISHINOMAKI LABORATORY
设计师 Keiji Ashizawa
KOBO TABLE最初是为“IRORI”设计的，这是石卷工房在2011年地震和海啸后创建的第一个共同工作空间。
设计师
Keiji Ashizawa
石卷工房
品牌创始人
ISHINOMAKI BENCH是ISHINOMAKI LABORATORY创造的第一个产品。石卷技术高中的学生和ISHINOMAKI LABORATORY的设计师合作开发了这种长椅，用于一个临时的户外电影院，从那时起，这种长椅就成为社区中使用的流行物品。长椅的设计使其能轻松应用于各种使用情景，是花园或阳台的理想选择，同时也给室内空间带来一种质朴的感觉。
ISHINOMAKI STOOL则是品牌与美国家具公司Herman Miller 合作，在一系列专为当地人和小学生设计的家具制作工作室中特别设计的。
间则 JIANZE
品牌 Loft Square Table
设计师 陈旻
Loft Square Table最大的特点是长桌的一角由方改圆，雕塑感的桌腿延续了桌面简洁中带有变化的基调，为室内空间带来具现代感的美学体验。桌面形态的调整，降低了长桌的区隔感，有利于增进沟通与交流。桌沿采用斜坡式设计，适应用餐、阅读等场景，长时间在桌边使用移动电子设备时的手臂靠置体验更为优越。
设计师
陈旻
Chen Min Office
陈旻设计事务所
主创设计师
ing 座椅
品牌 KOKUYO
设计师 木下洋二郎
这是KOKUYO花了四年时间研制、360°全方位可旋转座椅。其特点在于座位下方的双层滑动装置，使ing能够实现 360 °自由摇摆，无论是前倾、后仰、左右还是斜向，摇摆的方式相当平稳，可伴随人体的运动或姿势进行相应调整。
设计师
木下洋二郎
KOKUYO(国誉)
株式会社
家具事业本部
1M项目主管
让使用者在坐着的时候也能保持轻微运动，可以缓解久座办公带来的亚健康问题。
Sumo沙发
品牌 Maison Dada
设计师 Thomas Dariel
两人座沙发是 Sumo 系列的新成员。因外形神似日本现代武术及全接触式摔跤运动相扑而得名 Sumo （相扑）。相扑是日本的专业运动，它凝聚了日本传统文化、特征及力量的精髓。
设计师
Thomas Dariel
主创设计师
四支粗短的椅腿与壮硕魁梧的外形使 Sumo 稳稳地伫立于地面。扶手椅象征了了一种不后退不退缩的精神，其独特的外形，柔和的线条与皮质面料为其增添了优雅与威严。正如 Pierre Cardin 长期的缪斯女神 Hiroko Matsumoto ，首位走进巴黎秀场的日本模特一样
绳结系列
品牌 觅me
设计师 邱怡中
「觅Me」，融合海直格团队长达两年的筹备与酝酿，携手T.K HOME巧妙运用各类设计元素，搭配前沿美学表达，探索当下家居生活的更多可能性。革新的空间设计，极具艺术美感的产品设计，不仅关注产品与空间的对话，也彰显出科技、工艺与艺术对生活方式的影响。
峡谷系列
XIAGU Series
品牌 MINGDU OBJECT.
设计师 梁晨
灵感来自美国大峡谷，自然中提取的丹霞地貌元素，运用3D打印技术以数字化的呈现。色彩选用岩壁的橘红色为基础，其他颜色的线条是在3D打印过程中，染色颗粒随机掉落所形成的，制造过程中的偶然性也构建出了每件独特的作品。
设计师
梁晨
设计总监
水泥花砖凳
品牌 见南花NANCHOW
设计师 林宇鸣
水泥花砖凳是见南花产品设计的新尝试，以八边形作为花砖凳的设计语言，呈现一个结构缜密的长体块。
设计师
林宇鸣
主设计师
藤壶的结构
Structure of Sessile
品牌 neooold
设计师 寺山纪彦
NORIHIKO TERAYAMA
在一家古董店，作者买了一个章鱼诱捕器，上面布满了密密麻麻的藤壶。像藤壶这样的固着动物，会找到粗糙不平的物体表面作为附着点，并吸引同类，相互覆盖，在物体表面形成一个新的外衣。这些贝壳组合在一起，形成了不可预测、不可控制的新图案。
设计师
寺山纪彦
NORIHIKO
TERAYAMA
日本知名设计师
当作者在铸造金属车间看到一个模具时，不禁联想到了这件器物。通过在模具表面叠上多层陶瓷后，锐角渐渐被磨圆。再掺杂上一些沙子，最终形成一种奇怪的、粗糙的表层 —— 一个新生的“壳”。作品“藤壶的结构”，内里是人造的结构，外在模拟了藤壶般生长形成的不可控外壳。
East 東
品牌 neooold
设计师 陈旻
東，在现代汉语中常指代东方（East），也与西（West）构成了东西（Thing）。篆体的「東」显示了中文象形的特征，字形描摹了“装满东西后用绳子从两端扎紧的袋子”。
设计师
陈旻
neooold策展人
著名工业设计师
砌砖计划
Brick Plan
品牌 neooold
设计师 王俊隆
红砖是台湾的最常见的建筑素材，因为大量的使用而形成独特的红砖文化。从台北的总統府到各县市的老建筑，到处都可以看到红砖文化的影子。虽然并非台湾原生的材质，但是广泛的应用下，已经成为一特殊的识别。
设计师
王俊隆
工业设计师
台湾窍门设计事务所
创始人
老红砖墙越來越少，作者希望籍以保留越來越少的红砖记忆，让老砖墙的终点，成为新设计的起点。设计重新定义这个平凡的素材，利用石雕的工艺技巧将老化的红砖墙，重新切割拋光成独特的质感，让台湾独特的红砖记忆，以更当代的方式传承下去。
Mito
品牌 Occhio
设计师 Axel Meise
通过 Mito，Occhio 彻底重新定义了光的未来。完美的设计、神奇的功能和独特的照明效果的成功共生，Mito既是一颗宝石，也是一种创新的照明系统。Mito圆环中间有个特别的开口，它散发出的光不但是防眩目的，并且拥有在市场上可以找到的最高显色性。控制灯光的方式也是与众不同的，可以通过手势控制、APP控制、遥控器控制以及接入智能系统等。
设计师
Axel Meise
Occhio创始人
I3系列导轨
品牌 OUI
I3系列导轨，首先突破了常规导轨系统尺寸上更窄更薄的工业美感，更重要的是使导轨在空间的应用更方便，能够突破传统嵌入式导轨需要天花的结构，只需在有供电的条件下就可以实现照明的多样性。此产品兼顾了工业美学和实用性，加之配套相应的灯具，通过新一代的导轨系统实现光学的应用和装饰性灯具的结合。
PWG “Chic Place For
Z Generation”展馆
品牌 PWG
设计师 崔树
PWG用最新锐选品，打造新一代顶层办公空间，以几何图形元素为平面空间构成，运用建筑手法搭造非同一般的展位，用纸的质朴质感突出设计的简约、自然与纯粹。从远处观望整个PWG展台就是一座独立的建筑，沉稳而不失格调。由远及近，能清晰地感受到序列排布所带来的震撼感与冲击力。进入内部，空间转场层次分明，极富韵律与节奏感。巡回动线使人意犹未尽，在欣赏了家具的同时，也体验了空间的魅力。
设计师
崔树
新锐设计师代表
中国80后设计师领军人物
Z generation 是最强调个人风格，也最不具趋同感的一代。PWG展区按照“welcome 欢迎” “Lounge享坐”“Focus 聚焦” 三个设定的场景来描述“YOUNG LEADER”一天工作中可能出现的需求，如此的设定未必是出现在传统写字楼里，而是更加广泛的使用空间。
Corail
品牌 Roche Bobois 罗奇堡
设计师 Antoine Fritsch &
Vivien Durisotti
由 Antoine Fritsch & Vivien Durisotti 设计的 Corail 餐桌，是 Roche Bobois 罗奇堡2021春夏新品的主打创新款，每一件 Corail 都独一无二。作为一款3D打印产品 ，其环保性和可再生性是生产者与消费者共同关注的话题，同时在设计上也能满足消费者的个性化定制需求。
设计师
Antoine Fritsch &
Vivien Durisotti
法国设计师
Corail 餐桌形状使人联想到的暗礁上的珊瑚群落或巨大的巴洛克贝壳，灵感来自于自然界中的不完美之美，可以让它的主人自由发挥想象力。Corail餐桌的底座是3D打印的混凝土材质，此次的一项重大创新是我们的线上软件，客户可根据自己的喜好对底座的形状和大小，包括是否需要编织效果来进行“设计”，探索更多美学可能性。结合展厅独有的海洋珊瑚场景，这是一次科技与自然的交相辉映，自然美学与未来生活的和谐共生。
出云1号黑钛圆桌
品牌 U?
设计师 沈宝宏
圆，半球体，倒置的方碑，纳米工艺，不锈钢构建的几何构筑体，剥离了人文语言，时代特质，宛如与时空平行的产物，亦迥异于U+品牌一贯的产品美学印象。
设计师
沈宝宏
U+ 联合创始人
董事长
艺术总监
作为U+2021新品群像的局部，出云1号是沈宝宏重塑红蓝椅的意念延伸，凝结着突破与重构的意志；是对新材料的探索欲望，是一种态度，亦是一次观念的出逃…关于如何看待经典，以及如何面对未来的思考。
「上下」“躲猫猫”
艺术家合作限量款
碳纤维椅
品牌 Shang Xia
设计师 Camille Blatrix
此次“设计上海”展会期间，「上下」特别发布两款限量新作——「上下」“躲猫猫”艺术家合作限量款碳纤维椅，由品牌携手法国知名装置艺术家Camille Blatrix焕新演绎“大天地”系列碳纤维椅及碳纤维圈椅，每款限量各10把。作为「上下」最具代表性的家具作品之一，“大天地”系列碳纤维椅突破风格边界，化身连接艺术家自由创想与经典美感的完美桥梁。Camille Blatrix为「上下」碳纤维椅提供了一种轻巧幽默的解读，或以微妙的色彩搭配和细木镶嵌工艺将座椅打造为双手抱头、咧嘴大笑的卡通形象，或以明亮色彩呈现蜷卧椅下的睡狮，勾勒出这位“丛林之王”的憨态可掬，宛若呼唤观众加入一场奇妙的捉迷藏游戏。每把合作限量款碳纤维椅皆由Camille Blatrix亲手打造，独一无二的手绘元素令创作巧思翩然流露，而「上下」一直以来对精湛手工技艺和美好生活态度的多元诠释，也透过这位极具前瞻性的当代艺术家再添全新视角，诠释灵感碰撞。
Design Shanghai Picks
精彩颁奖瞬间
